撰文｜吳思儒
大漢溪的河畔綿延著長長的自行車道，是新北市民與臺北市民平時的休閒、遊憩區，今年7至8月，路過大漢溪生態廊道服務中心的民眾不禁好奇，怎麼會有一群人密集對著漂流木敲敲打打，有另一群人或坐或站的綑綁稻草？
這段期間是共生 — 新北濕地藝術季藝術家的創作期，作品《向上》的創作者陳瑞錦，以及《迴圓》的創作者蔡依潔、蔡宜樺，在埋頭創作之中，與民眾、與作品、與濕地對話，累積成了層層提問，新北市濕地藝術季的策展人吳思儒說：「藝術是提出問題，等待發酵。」撥開等待的內裡，透過8月24日晚上的座談會現場，陳瑞錦及蔡宜樺與志工、對環境藝術有興趣的民眾面對面，聊聊這三個月以來的創作。
協作式創作，圈起人與人的關係
除了藝術家，作品的製作還由媒合而來的藝術季志工，以及大漢溪濕地生態廊道的濕地志工來協助完成。陳瑞錦說，這也是她第一次沒有自己的班底來幫忙，製作過程中，她不斷在想該怎麼鼓勵志工，也和回國的年輕志工分享在地的濕地經驗。而作品的媒材稻草，可以說是「修行的道場」，繁瑣且需要大量的人力的創作，讓陳瑞錦不禁想起童年回憶 — — 臺灣五○年代的代工狀態。
陳瑞錦說：「我的作品在製作時滿枯燥的，那個時期大家都在趕工，在這修行的過程，志工們也感覺到一種溫度。這是一個純手工的作品，透過不同的人的手去纏繞，也把心思、情緒纏繞進去，所以稻草有時候鬆、有時候緊。在鬆、緊之間，慢慢形成一個零件，然後再組合起來。透過我們的手，讓作品不斷地向上。只有共生我們才能夠向上。」
陳瑞錦的作品以大量、手工將稻草捻線，縫及繞圈慢慢堆砌向上。
與志工的合作、交流，是藝術家前所未有的經驗，更讓這次的創作變得有趣。蔡宜樺說，以往都是她獨立作業，這次有志工的幫忙，不能只是在內心決定後就行動，必須教導、說明、解釋自己為什麼這麼做。「有一位濕地志工土地公爺爺還會每天監督我，說我怎麼還沒來。某次有人要動作品的時候，土地公爺爺馬上就說『那是我的作品！不要動！』那時候我才意識到，這是我們協作的作品。」
為什麼刻意安排志工參與創作？策展人說明，對大漢溪生態廊道的濕地志工來說，濕地是他們再熟悉不過的地方，藉由藝術季，他們能夠以不同的角度看待濕地，也許志工會重新再看濕地有什麼事情可以做。濕地，是融合人與藝術的場域。
《向上》以蟻窩為形，共同合作為精神。
《迴圓》象徵莫比烏斯帶，意喻永續。
改變彼此關係的一場實驗
因為好奇而提問的民眾，雖然沒有預約導覽，卻能接觸到濕地志工與藝術家，開始漸漸建立起濕地與在地的印象。比如，被反覆提問的，是取之於此、用之於此的媒材稻草，「這裡有種稻？」有的，但是種了卻不能吃，因為水有汙染。大漢溪的人工濕地承接新北市大量的生活汙水，透過多種植物的作用，淨化水質，「在緊密接觸的過程中，發現裡面很多空包彈！」陳瑞錦一開始也相當驚訝，因此開始思索自己的創作跟水稻之間的關係，於是得出「藝術創作是延續它們的生命力」的想法。
而另一件作品《迴圓》因為使用漂流木作為媒材，蔡宜樺總舉著電鑽、鐵鋸、砂輪機細修木頭的形狀，「路過的民眾很多看不下去，就跑過來跟我說我幫妳。」蔡宜樺說，這場創作好像激起了不少人的助人慾望。
蔡宜樺的創作需要大量的木工，經常激起路過居民的助人慾望。
除了以問句提問或出力協助的民眾，還有一些人可能騎腳踏車、散步，或者唱歌，這些都變成藝術家與志工的每日觀察。如此，這些城市中因快速而不曾注意到的景致，也因這樣的凝視，而有了相互的輕微交流。策展人說：「相較於其他地方，大漢溪的濕地其實很具開放性，我們希望這個藝術季是去改變彼此關係的一個測試，大家可能會開始有一些想法與想像。」
策展人吳思儒緩緩道出藝術季的安排。
魚就死在不遠之處
首次與濕地這麼接近的兩位藝術家，從陌生到熟悉，逐漸與濕地共同呼吸，但大漢溪卻突然傳來陣陣惡臭。8月中旬，魚群在大漢溪大量死亡。在場的每個人聊起死魚事件，都揚起了精神，也不禁討論起來：為什麼魚會大量死亡？是因為炙熱高溫嗎？有可能是因為污染嗎？具有環境教育專業的策展人吳思儒，先是說明了環境因素是複雜而多樣的，亦點出一個重要的問題：「如果這件事沒人在意，就不會有後續的追蹤，所以我們希望人與環境的連結是不要斷掉的。」切身感受到屍臭味、目睹事件的處理過程，志工跟藝術家都處在這個事件當中，這個連結才被意外地建立起來。
回應到一開場策展人拋出的問題：「有哪件事可以讓大家再回去河濱、回去濕地？」現在人們生活步調快，很少有時間思考人與環境的關係，都市建設，也讓親近自然的機會變得稀少，因此對於環境，人們的感知是很低的。這次的死魚事件，就僅隔著一道堤防的牆，而濕地也僅在一牆之外，有多少人會關心？
新海二期人工濕地就位於新月橋下。
跨越那一道牆
綿延在新北市與臺北市交界的堤防，陳瑞錦每日都會騎經，她回憶第一次時前往花了不少時間，但熟悉後就很快了。在路程上，她開始思考自然與人工造物「牆」與自然的「河」之間的互動。那道高高的牆，實則隱藏著人的恐懼與不安。在場的志工分享，以前就有過颱風過境而家裡淹水的經驗，而之所以聳起堤防，原意是要讓人居住的地方處於安定的狀態。但策展人吳思儒補充，在人口大量進駐的過程中，河川其實是被限縮了，其生命力被限縮在一定的空間，那道牆，不僅隔絕了河水、阻斷了連結，也讓濕地提供的降溫、防洪功能，隱沒在城市的角落不為人所知。
兩位藝術家在座談會上提出疑問，也把之前觀察到的問題往下挖掘。
蔡宜樺說：「有一個需要跨越的牆壁，才能到達濕地，我發現人跟自然真的太脫節了，應該再把濕地多推廣出去。在新月橋這次創作的過程裡，我發現我變得比較敏感，會去觀察作品的影子，我的作品在這裡有很多不同的觀察角度，這跟我以前在美術館展出的經驗很不一樣。」
與濕地的認識，跟著藝術品逐漸成形，人與濕地也共同經歷了生活與事件的反思，這段歷程也跨越了那道牆，帶領關係走到互動的層面，讓「共生」這層意義，開始在水面下緩緩流動。
左為《向上》創作者陳瑞錦，右為《迴圓》創作者之一蔡宜樺。
共生—2018新北濕地藝術季 展期｜08.18(六)-09.18(二) 地點｜新北市板橋區新月橋下 活動連結｜https://bit.ly/2Q6RaQj